紧急救援

林超贤给到我的感觉，就是专业，这种专业在于他擅长领域拍摄范围做到的专业。

从《破风》到《湄公河行动》，从《红海行动》再到现在的《紧急救援》。

林超贤完美诠释了什么叫“干一行爱一行”，《破风》的自行车赛车手领域，《湄公河行动》的国际缉毒，《红海行动》里的蛟龙队员解救人质，还有今天要聊的《紧急救援》中救捞队的故事。

林超贤应该说是华人导演对付这样硬核专业题材里，极为认真对待的导演了。尤其是枪战片，林超贤私下还被称为枪械控，对枪支的型号，使用坏境和运作等等原理和知识，都能做到信手拈来，这也难怪《红海行动》也变相成为了枪械和武器装备的半个博览会。

虽然林超贤的电影有时候剧情就很...直男就对了，很燃很热血也成了近些年他作品的标签。

被业内成为最玩命的林超贤导演，选择演员会事先打好预防针，比起演员表演要走心，林超贤更多是看重演员能不能承受拍动作戏所带来的负荷，用导演的话来说，你要来拍戏吗，玩命那种，如果你可以，欢迎你进组。

《紧急救援》作为几乎都是海上救援展开的灾难类型题材故事，这部电影自然很水，不是那个水是那个水，你懂我意思吗，有着很多水戏，水戏堪称电影制作最难拍的戏份甚至没有之一，这也是为何《阿凡达》续集总是跳票三年又三年的原因。

水火不容有水就有火，《紧急救援》除了水戏也有很多火戏。

演员在拍戏前，必须事先和专业的救援队进行半个月的水下魔鬼训练，把演员虐到累瘫，只求在真正拍摄时细节动作是专业的。

拍摄方面林超贤也朝着诺兰实拍狂魔方向走了，同样也搞了一架飞机，实拍飞机坠海，飞机救援戏就在曾经拍摄“泰坦尼克号”的片场拍摄的。

因此影片最直观的大场面的动作戏份，也成就影片最大的看点。

接下来我们聊回电影内容本身，既然影片是动作为主，我们就先来聊动作戏份，影片分为四大灾难救援递进呈现，分别是钻井大平台，峡谷，飞机坠海和最后的沉船水上救援。

如果你喜欢林超贤之前的《湄公河行动》和《红海行动》，那么你很容易进入《紧急救援》的叙事结构和节奏。

影片动作戏份最让我惊喜的，是片中的巨大感和重量感，巨大感在于影片大场景的设置，这得益于7亿的烧钱投资，所以在大场景的画面上，都毫不吝啬多机位去调度呈现，再来就是水和火元素，和人做对比时，人往往会处在渺小和无望境地。

比如彭于晏在被爆炸的火浪冲击时，那种灾难片的巨大感撑满银幕扑面而来，还有就是波涛汹涌水浪的猛击和拍打，那种压迫感都被很好营造出来。

另外一个是影片动作戏份的重量感，这个看起来好像理所当然，但却是需要真金白银实拍才能体现出来的效果，这也是林超贤导演坚持能实拍就实拍的原则，因为目前特效CGI再怎么渲染真实，也终归逃不过人眼瞬间产生的判断。

这也是现在更多好莱坞片越来越追求真实模型拍摄的原因。

实拍中真实道具坠落，撞击包括其中的音效，还有角色和实体交互间的拍摄，都有着自然形成的重量感和切身现实感。

我这么说好了，影片虽然有不少实拍戏份，但或许出于预算和演员的保护，很多场景依然还是能看出CGI的特效建模感，这些通过加速和视觉转移，都没法遮蔽掉其瑕疵，如果你拿那些画面和实拍场景一做对比，高下立判。

当然影片除了动作场面是看点，馋彭于晏身子也是一大卖点，甚至很多，多到有点打破了第四面墙去告诉观众（不是褒义），来来来，让你们看个够。

《紧急救援》取材自很多救捞队真实事件蓝本为制作，注意是取材而不是改编，所以影片中的故事都是属于自创的，大家也不用去较真对照什么真实事件如何如何了。

其中最让人熟知的就是2018年1月6日，桑吉号撞船事件，救捞队展开迅速的救援行动，在熊熊烈火中和快速沉没的货船里，争分夺秒抢救生命。

这些真实事件本身就带着紧张刺激人命关天的原始基因，这也让影片在救援戏份上，更天然的有着一层和观众连接的共情桥梁，而不单纯只是存在于虚构的英雄塑造上。

而这些角色在现实中的职业性和精神，很好在他们的一次次行动中得到诠释和体现，影片用了一场场热血扣人心弦的事件，去完整展现他们非于常人的选择难题。

我们通常看一部动作片如何如何紧张揪心，其实场面宏大制作精美都是其次的，好吧可能也没那么其次，但更真正能抓住观众能让我们进入这部电影的，还是通过角色在艰难情况下的选择和行动，能把角色形象立起来并把他放入两难选择付之行动，我认为这才是动作片成功与否的高光点。

唉不过文戏真的不是林超贤的强项呀，虽然导演都按照前面表述去运作了，但还是没法做到自然流露，而是挺尴尬生硬。

比如彭于晏最后选择去救人，留下动手术的儿子，设置手法谈不上万年套路，但百年套路还是有的。

《紧急救援》在设置了不少文戏去丰富角色，目的是让角色身份普通化常人化，然后再让他们职业性英雄化，这样的角色内心常人化和使命感的反差，是动作片经常惯用并行之有效的设计。

角色的文戏这次给的很足，甚至足到有点太多了，基本每位重要角色背后都展现其生活化的一面，亲情爱情友情也都面面俱到。

这些都侧面建立和丰富了角色以及他们之间的关系联动，但...在编织这些文戏的情节上，这毕竟不是林超贤的强项和最拿手的，所以就显得有些公式化，目的性也做得非常明显。

公式化不是不好，就像表演公式化演技演得好，大家不会看得出演员在演，影片公式化一样可以做到于无形，反之则像流水账，目的性隐藏得好会看起来很高明，不然就会让人觉得太刻意。比如近些年主流商业片两大标志性元素，搞笑和煽情。

文戏必然要涉及的角色内心构建，而往往这样的内心构建并不能成为动作类型片讲述的核心，而是一种锦上添花的陪衬，这样的陪衬会散落在整部电影的各个角落，目的是为了塑造更为立体可信并让观众产生共情的角色。

或许林超贤导演太想证明和练手自己的文戏，所以这次文戏加得相当的满，甚至有点...溢出，我明白他想用这些文戏去串联起四场救援大戏。

这四场救援戏本身就有很强独立性，放进一部电影容易产生断裂感，林超贤想用角色文戏递进方式串联起着四场救援戏，想法是好的，但难度可想而知，不管从剧本打磨或者导演拍摄文戏执行力来说，这些都需要很强节奏把控感，才能最终把动作戏和文戏捆绑起来。

在动作戏份领域特别拔尖的林超贤导演，在这样大命题的影片中有些顾此失彼，文戏其实可以做得更好。

总的来说，《紧急救援》是以灾难动作主打的商业大片，给出的成绩单还是挺让人惊喜的，这也能看出林超贤导演不光对他人严格要求，也对自己的每一次的作品，提出新的挑战，不断尝试探索作品更多的可能性。

简评：基本符合预期。林超贤擅长的部分依旧做得很好(除了开场)，几段救援戏的设计都很独特，其中第三场的飞机救援更是超水准的。而且相比红海行动而言，电影后半段的整体节奏会处理得更加平滑，不会有明显的高低起伏。但是不擅长的部分这次处理得也更糟糕，最突出的就是并没有找到一个合适的主线或者主要事件来串起全片，故事上缺乏重心，因此只能将焦点集中在彭于晏这个身上，而这个角色本身塑造得也并没有多好。故事上另一点依旧是文戏拍得非常粗暴和浅显，和救援戏比起来更显敷衍，同时也有较为严重的割裂感，前半段过多平庸的铺垫极大影响了全片的节奏和观感。

全片总穿插了四段救援戏，而且从份量和质量上来说都很棒。但是开篇短暂的钻井平台戏却是实实在在的反高潮(至少在我看来是这样)，这一段不管是特效还是运镜都显得特别的廉价和粗俗，很难想象会是出自林超贤这样的导演之手，这段放完我甚至都有种直接拍屁股走人的冲动，作为开场戏实在极大拉低了观众对它的第一印象。

当然要说第一印象，电影也确实非常糟糕。不仅开场就弄了一段极其低劣的营救戏，在负责交代主要人物的第一幕里加入了很多刻意的，不必要的情节与段落，最典型的就是儿子的个人故事实在是没必要单独拎出来。还有一点就是在进行铺垫的整个前半段，导演都用了喜剧化的方式来进行演绎，而且表现形式上也做得非常烂俗，就像是直接请来了王晶或者刘镇伟一样，文武戏以及前后段叙事风格的差异让电影就像是多个导演拍出来的一样，割裂感非常严重。

但是电影到了第二场救援戏结束进入第二幕以后观感明显就好起来了，当然第二场救援戏拍得也有一定的水准，短暂的紧急时刻出现的多重危机和随机应变都处理得很自然，只是这一段灾难缺乏铺垫，会显得很突兀。第二幕一直到结局，电影的整体节奏都很平滑，文武戏的穿插更加自然风格也会更统一，看起来会舒服很多。其中第二幕的飞机救援从铺垫一直到结束都拍得极具水准，单独拎出来我觉得比红海行动的单个段落都更精彩。这场戏很明显是全片实拍比例最高，而且也是全片唯一一场多小队共同协作的营救戏，整场戏室内外以及多小队之间的视角切换和运镜都极为流畅，观感远比之前两场戏更好。

之后第三幕的油轮营救是典型的密闭空间戏，单独来看并不会比第二幕差，这一段除了营救以外会更像自我求生，动作戏的设计与编排和前面都不大一样，而且大量的火焰和高温特写镜头也进一步提高了电影的沉浸感，让银幕前的观众也能感受到那种炙热和窒息。然而导演选择了将儿子的事件和这场营救戏做平剪，这种做法虽然是为了突出电影主题并且营造双重悬念，但是两段戏本质上并不对等，而且儿子的故事本身也设计得太过刻意，所以使得这场油轮戏看起来并不如第二幕的飞机戏那么流畅。

整部电影的视觉风格相比林超贤之前的作品会有很大的变化。第一是非常明显的，就是血腥画面和血腥度有明显的减少，虽然片中依旧有比较露骨和直观的血腥镜头，但是不会有以往那种刻意的，长时间的特写，基本都是在能展示足够信息的情况下尽量简短带过。林超贤的前两部作品个人认为非常不适合在国内这种无分级制的情况下进行大规模公映，因为片子实在是太过血腥了，甚至还会有涉及小孩的暴力特写镜头，而这次紧急救援看得出是有所妥协或者改变的。

第二点是画面色彩会更加浓烈和夸张，有很重的油腻感，这点不知道是不是为了和特效与大量的火焰场景进行统一。整部片子非实拍段落的CG痕迹非常严重，而导演可能为了降低这种差异和不适感，所以将整片的色彩都调成一个样了。当然这种做法并不能掩盖片子特效痕迹过于严重的毛病，一些低劣特效出现的段落实在是很影响观感。电影的CG段落还有一点很明显的处理就是会将人物和场景尽量拆分，在有全景远景展现的特效镜头里都会避免人物出现，而当到了个人视角时镜头又会拉得很近，不会做大幅的拉伸。当然这种做法其实并不算特别，只是做得太刻意太明显了也容易让人出戏。

虽然电影的一些情节、风格还有特效都会有较为明显的问题，但是电影最大也是最直观的缺陷就是缺乏主线或者主要事件来串联全片。整部片子更像是由一个单元剧的三集所组成，而非一个连续剧，所以使得电影会缺乏故事重心。当然电影在各段落之间的粗暴转场，以及明显的情节删减(比如副驾突然间的辞职)也进一步加深了这个问题，林超贤的前两部大制作电影即便再不重叙事和故事，最基本的故事线还是有的。因此在没有故事重心的情况下，电影就只能以人物为主。

全片可以看成彭于晏角色的生平和个人传记，完完全全将焦点集中在他个人身上，但是这个角色本身的塑造，以及彭于晏的表演都称不上多好。电影中确实能看到角色的心路历程和各种转变，但是这些塑造都是比较浅显和轻度的，我们常说类型片是简单故事复杂人物，但是这部电影里着重塑造的主角其实也并不复杂。还有不知道彭于晏是不是不太习惯演这种较为单一正面的角色，感觉他在片中的表演显得有点愣，并不如湄公河或者寒战里那么自然。当然就动作戏而言彭于晏肯定是没得说的，片中好几场高压环境下的演出我都看得心疼，太折磨人了。

总的来讲，紧急救援符合我对这种类型片，以及林超贤电影的预期，至少在影院看完后是这么想的，虽然片子毛病多总体也谈不少多好，但至少算是个合格的类型片。

用生命对抗天灾人祸的英雄们，忘我工作的另一面是怎样的呢？在《紧急救援》里，可以看到救援队员们英勇背后，也有身为普通人的那面。他们可能精神压力大到普通人难以想象，会哭、会恐惧、会担心那些担心着自己的家人和朋友，但还是要认真训练、做好准备，甚至是任务中随时牺牲的准备。高谦和赵呈之间的战友情让人感动，兄弟生死与共。赵呈和文珊之间的感情线同样能引起共鸣，这条线的剧情也是全片里最细腻的一部分。

他们就像从死神手里抢人，不可预料的爆炸，危险重重的急流，还有很可能下一秒沉入海底的坠毁客机，一个不小心就是死无葬身之地，而高谦带领的交通海上应急反应特勤队虽然被赞誉为“英雄”，可他们也是实实在在的普通人，只不过他们心里有一个足够坚定的信念，支撑着自己向前冲，就像高谦对方宇凌说的，“所有的成功都需要有人勇敢的往前走才能完成”。

他们这伙人必须勇敢，因为他们一旦退缩，就可能出现救援失误，造成人员伤亡。海上钻井平台救人的戏里，就出现了特别惊险的情况，经验老道的丁一受伤，年轻的霍达临危受命，高谦已经进入平台救援，如果机长、绞车手、救援队员配合不默契，别说成功救出伤员了，全军覆没也说不定。大量的海上戏份，既让人感觉人类的渺小，又不得不感叹自然的阴晴不定。没有人知道明天和意外，哪一个先来。也不难理解为什么饰演文珊的蓝盈莹坦言自己最大的感触是，“一定要说想说的话，做想做的事，爱想爱的人”，希望英雄们要保重身体，平安归来。

电影中的文珊从侧面表现出救捞队员和家属之间聚少离多。这个人物很重要，代表的是救捞队家属群体，她们是站在英雄背后的人，每当救捞队出任务，对文珊而言都要经受一次精神上的高压，心理压力很大，焦灼的等待，时时刻刻的牵挂，想为奔赴险地的爱人做些什么，却发现自己唯一能做的就是默默付出，安静祈祷。

所以，现实中救捞家属看完影片后表示，“文珊和赵呈的故事就是我生活的缩影，这是影片最感动我的地方”。这对小情侣，平时相处有多甜蜜，最后结局就有多遗憾，格外让人心疼。恋人之间专属的期望，特有的甜蜜瞬间，在这条带有悲剧意味的故事线里，反倒有种苦中作乐的心痛感。

有个细节让人难忘，文珊制作着拉花咖啡，沉静的等待恋人归来。“咖啡”用味道暗喻着救援队员与恋人之间聚少离多的苦涩常态，蓝盈莹本人的形象也比较贴合角色，一个因等待而焦急的眼神，就让文珊的沉静中暗含的坚强与苦涩感更有说服力。

另外一个细节，就是终于拍上了婚纱照，却不想赵呈在之后的一次任务中牺牲了，婚纱照竟成了两人最后一次合照。看到赵呈牺牲以后，文珊还站在人群里等他回来的那个画面，我的心都要碎了。

电影中有几个特别虐的镜头，一个是高谦和赵呈因为飞机坠海，两个人在水里无法呼吸，只能交替吸一瓶氧气，而赵呈在看到兄弟因为水压鼻子耳朵流血后，决定把生的希望留给对方。他手臂被压住，无法逃生，不想连累对方。濒临死亡时无声的推让，特别虐心。还有一个是赵呈牺牲后，文珊穿一身黑色连衣裙跟大家站在一起，向爱人、兄弟、英雄致敬的那幕，庄重肃穆，无以复加的心痛，太戳了。

蓝盈莹的表达也细腻有层次，她在戏里有三种哭，第一次是赵呈死里逃生，和文珊见面时，她看到恋人受伤时心疼和释然的落泪。后面两次落泪都是在赵呈牺牲的时候，呈现方式却各有不同，其一是刚得知恋人死去时，睹物思人的撕心裂肺，另一是平静之后淡然的落泪，表面上看起来已经风平浪静，可是眼神中依旧是灰败和绝望。就我个人的感受来说，这条线虽然不是主线，但是却是让我触动最深的一段，人人都知道救援队员出生入死的救人，是舍小家救大家的英雄之举，可做英雄背后的代价，和每一个英雄之家那些看似微小实则沉痛无比的付出，却在这里让我感动身受。

电影真的很震撼，救捞队是在用血肉之躯，不顾个人安危，救援他人，守护大家。如同结尾时，出现的字幕他们这群人“把生的希望送给别人，把死的危险留给自己”。人啊，是因为害怕才懂得选择勇敢，每一个勇敢无畏的人都值得我们鼓掌和尊重。同样的，愿每个人都能在自己的战场，为珍惜的人竭尽全力，赴汤蹈火。

相较于《红海行动》的“一快遮百丑”和“在行动中塑造人物”，号称7亿成本的《紧急救援》节奏缓慢，故事冗长。两种执念——展现四场灾难、文武双全，造就了今天的糟糕呈现。

从更深层来说，电影能够展现，且极力展现的内容，是正确叙事的一部分，有点“丧事喜办”的味儿。这点出息，做不好电影。我宁愿相信林超贤是拿7亿人民币玩水和火，为以后拍片打个工业基础。

1.瞎拍

《紧急救援》漫长得像两部电影。第三场迫降飞机救援完成后，我在黑暗中搜索不知道放哪的手机，准备一会儿离场，结果电影迟迟不完，甚至开始了新篇章。

主人公在一个ending式的结尾之后，突然首次出现心理困境，并在一幕之内火速突破枷锁。

我有限的观影印象中，主角们往往在电影开始或者至少前半段，就会表露出自己的困境，在电影结束时困境会有一个结尾。像《紧急救援》这种在结尾出现人物困境，并在结尾立刻解决的电影，好像还是第一次见。这还不能叫反类型，应该叫瞎拍。

困境也没拍好。

彭于晏（代替角色名）因同事死在眼前，自责、愧疚、做噩梦，进而怕自己在救援时无法做出正确判断，害死别人，属于职业属性造成的创伤，需要降低负罪感、恢复自信心。（有心理创伤，应找专业医生，寻求科学治疗）

然后，他儿子得癌症了。他老婆以前也是得癌症死的。

这个安排特别模糊焦点，“职业创伤”突变成“命运”。他重回战场，不是因为治好了创伤，而是有点“不服气”“我命由我不由天”的意思。

且“命运”的困境如此极端，他拯救了那么多人，自己的老婆却早早病死，儿子恐怕会夭折。“好人没好报”，这是能够击垮一个人的巨大精神打击、情感打击，倒也可以相信这个人最终没有心理扭曲/崩溃且被激发斗志，但不能相信他的痛苦会如此草率。

去掉儿子患癌，直接拍灾难发生，让彭于晏临危受命、咬牙上阵，也比现在更有说服力。

已经没有篇幅的情况下，让儿子强行患癌，难道就是为了手术和救援的交叉剪辑？大银幕上罕见开颅手术，也不能证明这段戏有必要。考虑到《湄公河行动》的少年毒贩，和《红海行动》中的少年狙击手，怀疑林超贤是不是有伤害小孩子躯体的癖好？

掀天灵盖那段过于R级，小朋友请勿观看。

2.废戏、烂戏

林超贤说自己是记者出身，追求真实，扬言“（《紧急救援》）文武兼备，两方面都很齐全”，“想让大家知道救捞人也是生活在我们身边的普通人，他们有自己的生活”。

我这两只眼睛没看见真实的烟火气，倒是看见了下三路屎尿屁。拍小孩子在厕所拉屎，拍大便落水的扑通声，拍彭于晏抱小孩抹了一手屎。（在影院看到这段，生理性恶心）

这不是生活，是闹剧。全片动作戏和文戏完全割裂，完全两种风格。动作戏紧张、真实、严肃，文戏松散、虚假、浮夸。

动作戏包括四场大型救援，一场直升机事故，混剪训练。文戏包括，男女主角爱情线，同事婚纱线，父子亲情线，主角儿子交友线，主角儿子生病线。充分体现了什么叫贪多嚼不烂。

去年《紧急救援》进入宣传期，林超贤就一直释放信号，《紧急救援》比《红海行动》更好，后者“文戏空间没那么大”。OK，做个文戏上“道具”的对比。

《紧急救援》拍到队员们的物品架时，十分刻意地在每个人的架子上都摆了一件私人物品，仿佛这是救援队的硬性规定。彭于晏拿的是一只魔方，后来还教过辛芷蕾。

《红海行动》也有一个关于爱情的道具——糖。石头作为全队最高大的男性，爱吃糖。这颗糖连接他和佟莉的爱情关系，他临死之前喊疼，佟莉费劲剥开一颗糖塞进他炸烂的嘴里，那是全片最感人的一幕。

《紧急救援》里辛芷蕾拿着两个魔方若有所思的时候，我心里直喊，别在这水时长了。

《红海行动》是给戏份，即出人物性格和人物关系，节奏跟全片韵律一致。第一场动作戏，观察员李懂往机舱里躲，描边射击。狙击手顾顺嚼着口香糖登场，挑衅李懂。张译转告前狙击手伤情时，隐瞒了一些信息。海清饰演的记者，自己车炸了也不退缩。

这些都是在开场交代的，都影响了剧情走向，和后面的情节息息相关，叙事效率极高。

反观《紧急救援》，删掉辛芷蕾秀架子鼓、儿子主动给自己找后妈、蓝盈莹刷老公钱买婚纱、残疾外国女性致歉，对整部电影也没什么实质影响，不知道为什么三位女编剧，竟然能写出这种脑残偶像剧、廉价电视剧的味儿。

与其把笔墨给小男孩的CP线，不如写写那个付赔偿金辞职的副机长，我可太好奇了。

还删了好多父子戏，导致“唱歌”没头没尾，初剪是不是得有5个小时？

3.大国叙事

要说最近几年真正“文武双全”的灾难片，印象里有3部：《勇往直前》《萨利机长》《深海浩劫》。能让人体会到什么是屏住呼吸，什么是击中心灵。

影片的摄影指导鲍德熹，曾经在采访里表示，《深海浩劫》（墨西哥湾的石油钻塔爆炸）跟《紧急救援》比起来只是个“前菜”。林超贤说《紧急救援》四场救援戏，每一个拿出来都可以单独拍成一部电影。之前有版剧本是两场大型救援，他不满意。

有点傲慢，太看重场面。卡梅隆在Windows98诞生之前，用特效沉了一艘泰坦尼克号，是为了讲两个年轻人的爱情。

拍出4组大型灾难场面，拍不出立体的人物和情感，还觉得可自豪？

推荐林超贤看看《勇往直前》，了解一下什么叫“救援人员也是普通人”。还有《深海浩劫》，看看彼得·博格是如何用严肃的笔触，反思墨西哥湾漏油这场人祸。以及《萨利机长》，一个平凡人成为英雄后的自我救赎。

感觉林超贤以前很愿意，也能够拍人和情感，为什么这次要彻底放弃？

《紧急救援》所呈现的单薄，似乎也是共和国同类影片的特色。灾难怎么发生的不重要，重要的最美逆行、壮烈牺牲。博纳的另一部《烈火英雄》，把特写镜头推到消防员烧伤的脸上、烫烂的手上，要催泪，要感动。媒体跟着写营销稿，口径是“原型事件更催泪”，要点脸吗还？

不怪你们。拍拍逆行者，可能是电影回忆、讨论某些事情的唯一角度了，有时候连受害者都不能拍，遑论始作俑者？只希望你们拍的时候，多点真诚，多点人的视角。内地电影都这个鸟样了，还想退到哪去？

首都电影院西单店 LUXE激光厅

和老板娘和她妹妹不知道该干嘛了，只能打发时间请他们看电影，结果就买了三张单价人生第二贵的电影票，发现首都电影院厅的座椅颜色都不一样，貌似是按照位置不同定价，这倒是同步英国。

说回电影本身，奇烂无比，或许是因我付出的票价过高，300多看了个这种垃圾，所以更加放大了我的情绪，但这部在看前本来就不太感冒的题材和故事，再加上其与林超贤前作两个《行动 》的反差巨大，使得这部无论如何营销、重新剪辑，失去了贺岁档的光环，它都注定扑街地血本无归。

缺点我可以说出一万个，救援这个题材个人就觉得挺无聊的，很难作为大银幕电影拍得好看 ；一味的堆砌动画质感的特效视觉奇观，还不知廉耻的引以为傲；强行想复制《行动》系列搞一个无聊的各司其职的小队，结果人物一个都没立起来；强行为了人物乱编的可以在任何一部电影中看到的无聊的故事；尬到想骂人的慢动作耍帅；强行想渲染雄赳赳气昂昂的军旅片式配乐，连春晚的歌都比它好听，实在是听觉垃圾；彭于晏沦为卖肉卖屁股的工具真是悲剧。

直接导致我整场昏昏欲睡，这可能是我近期睡的最香的一部电影，更加形成反差的是一到救援，廉价特效和死人这些导演自以为卖点看点的场面我就不自觉地睡着，军乐一毕我就醒了。

全片唯一的看点就是那两个小孩子，尽管笑点也很老土套路，但哪怕是大人的话从小孩子口中说出，这种反差也还是让人讨厌不起来。

因为豆瓣评分只有6.5，所以去电影院看的时候基本上当烂片看了。但是看完了觉得挺可惜的，林超贤需要被紧急救援。

1.贪婪的大导演林超贤

作为有着超50亿总票房成绩的大导演林超贤，这次拍《紧急救援》的成本据说有7个亿，票房20亿才有可能回本！除了担任本片的导演外，林超贤还担任编剧和动作设计指导。这是再清楚不过的导演中心制，可以说这部电影，林超贤一个人说了算。

如果林超贤足够克制，并且只做好导演这一件事，《紧急救援》也许有冲刺奥斯卡的实力。可惜的是，他太过贪婪了，不肯舍弃掉任何一个精彩的故事。我相信这些真实的故事都比电影更加惊心动魄，但是拍电影必须有所取舍。人可以拼命救，故事却不能拼命塞。贪多嚼不烂是小孩子都应该明白的道理，但是成年人却常常被诱惑蒙蔽了双眼。

如果你看过《萨利机长》看过《地心引力》，你可能会更明白，能把一两个故事讲好，就可以了。

萨利机长 (2016)

8.3

2016 / 美国 / 剧情 传记 / 克林特·伊斯特伍德 / 汤姆·汉克斯 艾伦·艾克哈特

地心引力 (2013)

7.9

2013 / 英国 美国 墨西哥 / 科幻 惊悚 灾难 / 阿方索·卡隆 / 桑德拉·布洛克 乔治·克鲁尼

太多的故事会让观众觉得很赶，长时间的紧张节奏也容易让人疲倦。林超贤当然比我们清楚，所以他加了很多文戏来过渡缓冲。且不说文戏效果不佳让很多观众吐槽不已，就算你文戏拍的再好，它也不是挑大梁的啊！对于观众们的期待以及林超贤的个人能力而言，加了这么多的文戏，无异于饮鸩止渴。本来就够长了，这下成了巨无霸汉堡包，一层一层的夹，多到让人吃不下，多到让人觉得没有品质。我想这大概是《紧急救援》的只拿到6.5分的主要原因。

2.谈谈文戏聊聊演员

林超贤给人的印象就是拍动作大片的导演，拍起文戏来只能说是差强人意。

彭于晏没什么问题，《紧急救援》里他的动作戏没什么出彩的地方，文戏倒算是本片发挥最好的。不太清楚为什么女一定了辛芷蕾，明显不是最佳人选，而且和彭于晏的感情戏根本没有化学反应，一点火花都看不到，动作和情绪都在很直白地告诉大家，我就是逢场作戏你别当真。父子戏也是文戏里的重头戏，可是呢，儿子这个小演员真的谈不上是老天爷赏饭吃，表现地比他的那个小朋友还要差，实在不知道怎么挑中他演儿子，真的没什么灵气。除了以上，基本上就没什么感情线了，除非你把卖腐和露屁股也算上。

加了这么多文戏，却没选对演员，这份儿失败和尴尬，堪比往日帅气的郭晓冬油腻出场。

3.并不是一无是处

如果你说本片一文不值，那你肯定是走极端了。毕竟别人能拉来7个亿的投资啊，除了你父母，别人能投资你7万块你就很厉害了。电影工业方面，林超贤依旧是国内翘楚。放眼全球，能有实力或者是有资本拍出《紧急救援》特效视听水准的国家可是不多，虽然林用了很多国外的团队。

剪辑指导蔡志雄和声音指导必须加鸡腿，都是《红海行动》的老班底，水准是超越这部电影的存在。反过来也可以看出《红海行动》为什么成功，因为班底真的很强。摄影指导发挥还行，但算不上超水准。编剧呢，因为是大导演的缘故，直接烂掉了，不抽筋洗髓是改不好的。

当我们在观看营救场面的时候，气氛还是非常非常抓人的，整个感觉传递的非常到位，国内能做到这种扣人心弦效果的导演，并不多。可惜啊，比如最后一个故事，和那些消防员电影有什么本质区别呢？就算拍了那些故事，就真的能体现这支队伍的特质吗？

取舍的问题，真的蛮严重的。

4.拯救市场还是被观众拯救？

因为之前作品的成功，对林超贤抱有较高期待的观众恐怕不是少数。可能很多人都指望他出来引领一下电影市场，爆一下呢。可是从现在的实际情况看，拯救市场还是当笑话听吧，如此低的评分，如此大的硬伤，如此庞大的制作成本投入，林超贤拍了一部讲紧急救援的片子，我看，现在应该被紧急救援的人，应该是他吧。而救援的主角，就是真金白银投票的观众。

从我个人的角度而言， 我觉得林超贤值得一救，不够好的理由有千条，那是大家的要求高。要说大烂片，还真的算不上。

5.向海上救援人员致敬

因为工作的缘故，我还真的和海上救援人员接触过，当然，并不是影片中的那些团队。进过他们的机库，也乘坐体验过他们的救援直升机。怎么说呢，我接触到的救生员并没有电影里那么酷。上天之前我很忐忑，但是真上去了发现直升机是真的稳，也可能是搜救员给我绑了安全带的缘故，安全感十足，舱门开着飞也一点不害怕。看着救生员慢慢垂下飞机，做各种动作，不由的让人感叹，少侠好腰啊。虽然他们看起来和我们一样是普通人，但是他们却是把别人从地狱里捞回来的英雄！

所以从这个方面讲，《紧急救援》值得被紧急救援。

很自豪我曾在几个风和日丽的日子，体验过搜救队的训练。